PHILOSOPHY SPACE OF ART presenta amb orgull l’exposició col·lectiva “Context Artístic”, amb obres de tres artistes: Eugenio Shapoval, Ramon Pons i Chunhui Zhang.

Aquesta exposició reuneix tres artistes distingits que sovint inicien el seu procés creatiu a partir de percepcions fugisseres. Mitjançant les seves obres, exploren connexions profundes entre el jo i el món, construint un llenguatge artístic únic mitjançant mitjans visibles.

“Context Artístic” té com a objectiu mostrar les exploracions artístiques individuals en un escenari d’intersecció entre les cultures d’Orient i Occident, fomentant el diàleg sobre “noves expressions en forma visible.”

Dates de l’exposició: del 22 al 27 de juliol
Lloc: 74 Minzu Road, Shapowei, Districte de Siming, Xiamen

L’art és un llenguatge que no és només una eina de comunicació de la realitat factual, sinó també una arma extraordinària capaç d’influir en els altres, agitar emocions i crear una vibració, una atmosfera que va més enllà del límit verbal.
Funciona a nivell visual i espiritual. Una bona manera d’explicar-ho és veure la diferència entre una història i una informació.

Tanmateix, l’art posseeix un lèxic singular i un mode d’expressió propi que exigeix un idioma específic per a la seva exploració i per a l’evolució contínua del pensament. En aquest mitjà distintiu, l’art s’esforça per descobrir noves modalitats d’expressió —una aspiració que els constructes teòrics no poden substituir.

El lèxic de l’art es fonamenta en els seus contorns únics, paletes cromàtiques, traços gestuals i matisos de textura, que transcendeixen la mera representació visual per activar i mobilitzar tots els factors rellevants de la percepció sensorial.

Moltes dimensions d’aquesta interacció ressonen profundament amb el subconscient de l’artista i amb les capes intricades dels àmbits psicològic i cognitiu, els quals resisteixen una delineació directa o transmissió mitjançant el llenguatge convencional.

A més, els materials i suports emprats tenen els seus propis paradigmes expressius insubstituïbles, que requereixen un refinament meticulós de detalls i processos per revelar camins innovadors d’expressió.

Segons la filosofia moderna relacionada amb els arquetips i l’inconscient col·lectiu, en què tots els éssers humans compartim un inconscient comú —els anomenats “restes arcaics” dins la nostra ment— podem entendre per què certs fenòmens, aparentment individuals, tenen connexions invisibles però reals.

Els artistes sovint utilitzen la seva intuïció per descriure les sensacions que descobreixen aquestes connexions internes entre nosaltres i el món, i això és, de fet, la naturalesa de la nostra existència.

Per tant, les diferències culturals no són un obstacle real per a la comunicació; aquestes poden ser superades a través de l’exploració artística.

En les obres d’art, trobem un portal que transforma la nostra comprensió del món a través de perspectives úniques.

Tot allò que ens dona una il·lusió no és necessàriament irreal, sinó un paradoxa de les nostres capacitats sensorials limitades com a éssers humans.

Per això, mitjançant l’anàlisi i l’exploració de nosaltres mateixos, aquestes col·lisions o fusions esdevenen matèria primera per a noves creacions artístiques.

Tal com volem expressar a través de la nostra obra artística: l’art no és només quelcom que s’exposa, es comenta o s’arxiva en galeries —siguin transitòries o permanents, “sòlides” o “febles”— i, per descomptat, no és només l’objecte de la història de l’art, la crítica o el comissariat.

En última instància, l’art no és simplement una col·lecció de sistemes o objectes escampats pel món en el temps i l’espai, pertanyents a un mateix regne, que semblen emergir més o menys des d’un “jo” més autèntic (o superior, si encara creus en el que hi ha a sota).

Així doncs, mitjançant aquest diàleg entre obres d’art d’artistes d’Occident i d’Orient, podem construir una qüestió sobre com representar l’art visual avui dia, a partir de la nostra exploració individual sota l’impacte de la cultura.

Comissaria: Chunhui Zhang

BAMBOO ECHOES

Ramon Pons

Sant Vicenç de Torelló, 1967.  Viu i treballa a Barcelona.

“Bamboo Echoes” evoca la idea que el bambú porta dins seu memòries, ensenyaments i virtuts atemporals. Aquestes ressonàncies són les veus del passat —encara vives en el present—, com si la resiliència, la humilitat, la generositat, l’hospitalitat, la bondat i la saviesa, tan profundament arrelades en la cultura xinesa, estiguessin inscrites en cada tija de bambú i continuessin ressonant a través de les generacions.

Mentre el bambú simbolitza la integritat, l’adaptabilitat i la força serena, l’ eco representa la veu persistent dels avantpassats, de la terra i de l’esperit cultural —no desapareguda, sinó vibrant suaument al llarg del temps.

En l’obra de Ramon Pons, aquestes escultures esdevenen recipients de memòria —ressons físics de valors que perduren. Cada forma parla amb suavitat, encarnant virtuts que persisteixen, no com a relíquies del passat, sinó com a presències vives i palpitants en l’ara.

PHILOSOPHY SPACE OF ART, fundada a Xiamen l’any 2021, és una galeria amb una visió innovadora i un fort enfocament en la pràctica local. Amb un èmfasi en la sinceritat i l’excel·lència artística, PHILOSOPHY SPACE OF ART té com a base la comunitat local de Xiamen i està compromesa amb la promoció de l’ecosistema artístic local a través d’exposicions, recerca acadèmica i intercanvis culturals.

Ens esforcem per participar en la producció i difusió de l’art i la cultura contemporanis amb una actitud creativa i amb visió de futur, tot construint un pont de comunicació professional i efectiu entre els artistes i el món.

Horari d’obertura
De dimarts a diumenge: 10:00 – 18:00

Adreça
74, carrer Minzu, barri de Shapowei, districte de Siming, Xiamen